Kimi zaman eski bir giyim tarzı yeniden gündeme gelirken farklı moda akımlarıyla yeni giyim stilleri ortaya çıkabiliyor. Biz de en iyi giyim tarzlarını ortaya koyan moda akımlarını araştırdık. İşte moda akımları arasında bulunan stiller…

Özellikle 20. yüzyıldan sonra gelişmeye başlayan moda, sürekli takip edilen bir sektör haline geldi. Tasarımlarında zaman zaman tekerrüre uğrarken, genellikle yaşam standartlarına göre kendini yenilemeye devam ediyor. Gün geçtikçe gelişmekte istikrar sağlayan moda sektöründe, bir kıyafette karar kılmışsak belli bir moda akımına göre giyiniriz ya da sevdiklerimize ona göre hediye seçeriz. Herhangi bir moda akımına uymadığını savunan kişiler aslında tercih ettiği her kombiniyle farklı bir çağa götürür. Bu da akımın içinde olduğunu gösterir. Bununlar birlikte bir kişi aynı anda birkaç moda akımını veya giyim tarzını benimseyip dönem dönem takip edebilir. İşte moda giyim tarzlarına göre moda akımları…

GİYİM TARZLARINA GÖRE MODA AKIMLARI

• Retro giyim tarzı;

Son dönemlerde oldukça popüler olan retro giyim tarzı, birçok kişinin de odak noktası haline geldi. Geriye doğru anlamına gelen retro, moda dünyasında da yer bulup her sezon bulunduğu konumu korumayı başarıyor. Bu da modanın sürekli tarihi mekanlarda dolaştığını gösteriyor. Fırfırlı elbiseler, yükske bel pantolon ya da şortlar, pileli ve piliseli etekler… Karşımızı çıkan bu parçaların hepsi retro akımının tarzını oluşturuyor.

• Vintage giyim tarzı;

19. yüzyılda ortaya çıkan Vintage giyim tarzı, farklı dönemlere ait stil ve kombinleri yansıtır. 20. yüzyıl veya daha öncesinden kalan kıyafet veya nesneler vintage olarak tanımlanır. Vintage, olarak önceki çağa ait tek bir parça anlamındadır.

• Barok giyim tarzı;

Koyu renkte ipekler, brokarlar, keten yakalar ve dantelli kumaşların kullanıldığı Barok giyim tarzı 17. yüzyıla dayanıyor. Detaylı süslemelerle donatılan kadın kıyafetleri korselerle desteklenir. Günümüzde de hala bu detaylara rastlayabiliriz.

Barok tarzı giyimde kare kesimli elbise yakaları yine dantellerle süslenir. Bu tarzda, etekler iki katlıdır. Barok tarzı, ağır süslemelerin ve göz alıcı renklerin bir arada olduğu dönemi çağrıştırıyor.

• Sofistike giyim tarzı;

Yine geçmişten günümüze modernize edilmiş bir akımla karşı karşıyayız. Modada şık, seçkin anlamında kullanılan sofistike, zevkli bir giyim tercihini gözler önüne seriyor.

• Bohem giyim tarzı;

Yaşam alanı içerisinde rahatlığına önem veren kişilerin tercih ettiği bohem giyim tarzı geçtiğimiz yıllara göre daha fazla karşımıza çıkıyor. Bu durumda pandeminin de etkisinin olduğu göz ardı edilemez. Salaş ve geleneksel desenlerin gözler önüne serildiği bir giyim tarzının sağladığı konfor kolay vazgeçilebilir değil.

• Grunge giyim tarzı;

80’li yılların trendlerinden olan grunge kelimesi, ‘umursamamak’ sözcüğünün altını çiziyor. 1980’li yıllarda müzik olarak insanların hayatına giren bu akım, varlığını oduncu gömleklerle moda sektöründe sürdürüyor.

• Pin-up Giyim Tarzı;

Özellikle elbiselerde, bluzlarda puantiyelerin ön planda olduğu bu akım 1910’dan 1960’lara kadar popülerdi. Şimdi ise çok yaygın olmasa da etrafımızda bir Marilyn Monroe stili gezinebilir.

Lüks markaları tutkusu ve milyonlarca TL değerindeki gardırobuyla gündeme gelen Özge Ulusoy, “Köpek gibi çalışıp kraliçe gibi yaşıyorum” demişti. Sosyal medyadan paylaşım yapan ünlü ismin üzerindeki kıyafetin fiyatı dudak uçuklattı.

Şimdilerde Paris’te tatil keyfi süren ünlü model Özge Ulusoy, aktif kullandığı sosyal medya hesabından şık ve oldukça pahalı kombinlerini takipçilerinin beğenisine sunmaya devam ediyor. Mesleğinin yanı sıra lüks yaşantıya düşkünlüğü ve pahalı gardırobuyla da tanınan Ulusoy, Paris’ten yaptığı paylaşımda pahalı kombiniyle dikkat çekti.

TAM 750 BİN TL DEĞERİNDE

Takvim gazetesinin haberine göre, Paris’in ünlü mekanlarından bir kare paylaşan Ulusoy’un yalnızca çanta ve aksesuarlarının fiyatı 750 bin TL değerinde.

İLGİNİZİ ÇEKEBİLECEK VİDEO;

Esra Dermancıoğlu akciğer kanseri olan Civan Civanova ile eğlenceli anlarını paylaştı!

Geçtiğimiz ay Osmanlı’nın en parlak kumaşlarından Gaziantep’e özgü kutnu kumaşının Paris Moda haftasında tanıtılması, Osmanlı kumaşlarını yeniden gündeme getirdi. Tasarımcılar, 16. yüzyılda popüler olan Osmanlı kumaşlarıyla dünya modasına yeniden yöne kazandırmak için kolları sıvadı. İşte Osmanlı kumaşlarının geçmişi…

Dünyaca ünlü moda devi Paris Moda Haftası’nda yeni üretimiyle, Osmanlı padişahlarının çok tercih ettiği kutnu kumaşını tanıtmıştı. Gaziantep’e özgü olan kutnu kumaşının gündeme gelmesinin ardından tasarımcılar Osmanlı kumaşlarını yeni tasarımlarında değerlendirmek için hazırlıklarına başladı. Bir sonraki sezonun kreasyonu için modernize edilen kıyafetler geleneksel izler taşıyor. Kutnu kumaşının trendler arasına adını altın harflerle yazdırmasıyla, Süleyman Demirel Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türk Sanatları Bölümü Öğretim Üyesi Doç. Dr. Mustafa Genç, dokuma kumaşların önemini, geçmişteki kullanımını ve bugün geldiği noktaya şu ifadelerle değindi:

“Dokuma kumaşlar geçmişte ihtiyaçlar için kişinin ekonomik düzeyine uygun malzeme ile dokunmuştur. Sanayi devrimi ile birlikte seri üretime geçilmiş ve el dokuma kumaşlar önemini kaybetmiş. Bu dokumaların önemi geçmiş dönemin malzeme, tasarım ve teknik özelliklerini göstermesi. Günümüzde geçmiş örneklerden esinlenerek modernini üreterek bugünün modasına yön verebiliriz. Geçmişe ait kumaşları müzelerde korumak ve bu örnekleri bugün de yaşatabilmek önemli.”

MODERN TASARIMLAR GEÇMİŞİN İZLERİNİ TAŞIYOR

16. yüzyılda İstanbul modanın başkentiyken, o dönem örneklerinden esinlenerek modern tasarımlara imza atılıyor. Doç. Dr. Genç, döneme ait kumaşların zenginliğinden faydalanarak modaya sağladığı katkıyı, “

“Osmanlı döneminde ister dokunduğu şehre, ister tekniğine isterse de dokuma malzemesine göre baktığımızda yüzlerce kumaş örneği var. Sadece Osmanlı dönemine ait bir yöresel kumaştan yola çıkarak bile moda sektörüne katkılar sağlanabilir. Yüzlerce farklı malzeme ve teknikteki kumaşlar yeniden güncellenerek üretildiğinde Türk ve Dünya modasına çok ciddi katkılar sağlanabilir. Bu örneklerden yola çıkarak çok modern tasarımlar yapılabilir” şeklinde açıkladı.

Anadolu Selçukluları ve Beylikleri devri dokumaları, Osmanlı dokuma sanatı üzerinde oldukça etkili olduğunu belirten Doç. Dr. Genç, Osmanlı dönemine ait yüzlerce kumaş örneği olduğunu aktardı. Genç, Osmanlı kumaşlarını şehirlere göre şu şekilde değerlendirdi:

“Kumaşlar dokundukları şehre göre; Halep kumaşı, Bursa kumaşı gibi, kullanıldıkları yere göre; Trablus kuşağı, Konya sevaisi gibi, şahıs isimlerine göre; Hacı Ali bezi, Bakkaloğlu işi, Selimiye gibi adlar almışlardır. Tekniklerine göre adlandırılanlar çoğunlukta olup başlıcaları; kadife, çatma, kemha, seraser, atlas, canfes ve kutnu’dur. Renk sayısına göre adlandırılanlar; serenk, heftrenk, desenine göre adlandırılanlar ise; gülistanî, çınarlı, benekli gibi kumaşlardır.”

OSMANLI’DA KUMAŞ VE DOKUMACILIĞIN EN PARLAK DÖNEMİ 16’NCI YÜZYIL

Doç. Dr. Mustafa Genç, lonca örgütleri arasında dokumacıların yoğunlukta olduğunu söylemesinin yanı sıra, Osmanlı döneminde dokuma işini en iyi noktaya taşıyabilmek için kumaşlar üzerinde oldukça özenli bir çalışma sürdürüldüğünü kaydetti. Genç, “Türk kumaşları ince, karakteristik muntazam desen anlayışına ve mükemmel dokuma tekniğine 15’nci yüzyılda ulaştı. Topkapı Sarayı arşivinde bulunan ‘Ehl-i Hiref’ defterlerine göre dönemin lonca örgütleri içerisinde en kalabalık olanı dokumacılardı” dedi.

Öte yandan 19. yüzyılda Osmanlı himayesindeki birçok şehrin dokuma merkezi haline gelmiş olduğunu da belirten Genç, anlatımlarına şu ifadeleri de ekledi:

“Osmanlı kumaş dokumacılığının en parlak dönemi 16’ncı yüzyıldır. Bursa, İstanbul, Bilecik, Denizli, Kastamonu, Ankara, Amasya, Karaman gibi şehirler tam bir dokuma merkezi haline dönüşmüştü. Osmanlı, ekonomi ve sanatta en güçlü dönemine bu asırda ulaştı. Kumaşların ve desenlerin en zengini bu devirde dokunmuştur. Lale, karanfil, sümbül, çınar yaprakları, bahar dalları, narçiçekleri ve narlar, kıvrık dallar arasında hançer yaprakları 16’ncı yüzyılın en çok sevilen ve sık kullanılan motifleridir. Bu tür natüralist çiçeklerin dış kontürlerinin belirgin olarak çizilmesi ise Osmanlı kumaş desenlerini diğer ülke kumaşlarından ayıran en belirgin özelliktir.”

Geçtiğimiz gün Mood ödülleri çerçevesinde gerçekleşen gecede genç moda tasarımcı Serena Torosoğlu, Mood ödüllerine layık görüldü. Geceye damga vuran başarılı tasarımcı, moda gündeminde ismini altın harflerle yazdırdı.

Her yıl tekrar eden ve bu yıl 10’uncusu düzenlenen Mood Ödülleri töreninde jüri değerlendirmelerinin ardından ödüller sahiplerini buldu. Gecede sanat, spor, medya ve daha birçok daldan kişiye ödül verildi.

YILIN EN İYİ MODA TASARIMCISI

Genç yaşta moda tasarımcılığına adım atan ve alanında başarılı olup Mood ödüllerine layık görülen Serena Torosoğlu, “Ben moda tasarımcısıyım. Bu akşam Mood ödülleri çerçevesinde yılın en iyi moda tasarımcısı ödülünü aldım. Çok mutluyum” ifadelerini kullandı.

İLGİNİZİ ÇEKEBİLECEK VİDEO;

Dünyaca ünlü grubun yaptığı büyük ayıp!